Objetivos básicos de la clase:

• Desarrollo progresivo de ejercicios dinámicos de calentamiento sobre el bajo, con propósitos específicos de coordinación, agilidad mecánica, destreza motriz y mental sobre el instrumento.

• Desarrollo de ejercicios específicos para cada mano por separado (mano izquierda sobre los frets, mano derecha para tocar con dedos, y con pick).

• Ejercicios prácticos y escritos de ubicación de notas en el bajo. Estos ejercicios tienen como objetivo fundamental comenzar a conocer a fondo (y, a mediano y largo plazo) dominar el brazo del instrumento.

• Ejercicios de fisioterapia por movimiento repetitivo para ambas manos, especiales para músicos.

• Lectura básica de partituras y tablaturas (impresas) rock.

• Ejercicios de tempo con y sin metrónomo.

• Estudio de las primeras escalas de manera dinámica sobre todo el brazo del instrumento, con práctica y teoría aplicada sobre las mismas.

• Métodos claros de transposición de patrones de escalas (en tiempo real) sobre el instrumento.

• Introducción al blues como base del rock, y como género ideal para aprender a tener un buen sonido y técnica sobre el instrumento. También se trabaja como un primer género de improvisación.

• Estudio de acompañamientos básicos de bajo sobre formas musicales estándar.

• Dominio de la escalas Mayores y pentatónicas (M-m) y libertad de movimiento a través de todo el instrumento.

• Énfasis especial en desarrollar fundamentos rítmicos y percusivos sobre el instrumento.

Objetivos intermedios de la clase (I):
 

• Estudio de patrones de escala extendidos y modos griegos sobre los mismos.

• Escalas horizontales.

• Estudio teórico de los círculos de quintas / cuartas, intervalos, figuras rítmicas y sus silencios, figuras rítmicas especiales, métricas binarias, ternarias y exóticas, ritmos straight y shuffle.

• Improvisación intermedia sobre formas blues.

• Dominio armónico de las formas blues.

• Estudio de licks intermedios de blues sobre ambos tipos de pentatónicas, combinación de escalas sobre improvisación, turnarounds.

• Estudio teórico y práctico sobre todas las formas de acorde (triadas y acordes de séptima) sobre formas comunes y desplazables. Introducción a manejo de voicings.

• Principios básicos de composición sobre progresiones en cada uno de los modos (no alterados). Estudio teórico y práctico / melódico y armónico de cada uno de los modos, e improvisación intermedia combinando diferentes escalas y conceptos de teoría.

• Primeros ejercicios (mecánicos) específicos para velocidad; forma e intensidad correcta para estudiarlos y desarrollarlos.

• Lectura avanzada (y escritura propia) de tablaturas.

• Estudios rítmicos básicos e intermedios.

• Introducción al setup para estudio y equipos personales de grabación.

Objetivos intermedios de la clase (II):

• Estudio detallado del sexto modo, con todas sus variaciones básicas de escalas (especialmente para estudiantes interesad@s en hard rock y metal).

• Estudio de todos los arpegios básicos (con inversiones) de triadas y acordes de séptima, correspondientes a cada uno de los patrones de escala de los diferentes grupos de patrones vistos.

• Ejercicios intermedios de string-skipping y desplazamiento dinámico sobre los diferentes patrones de escalas y modos. Inversiones melódicas de los diferentes patrones, e improvisación utilizando estos conceptos.

• Improvisación sobre 2, 3, 4, 5, 6 y 7 patrones de escala simultáneos.

• Improvisación sobre blues modal.

• Arpegios y acordes alterados, suspendidos y sus usos.

• Fundamentos de los modos alterados.

• Ejercicios intermedios (específicos de velocidad) sobre el instrumento.